El desnudo en el arte: Pedro Nel Gómez Agudelo

Contemporáneo de dos geniales muralistas, los mexicanos Rivera y Siqueiros, Pedro Nel Gómez Agudelo (Anorí, Colombia, 1899-1984) fue artífice de una obra, quizás menos conocida, pero de una importancia comparable. Aprendió la técnica del fresco en Italia, donde residió algún tiempo en la década de los veinte y llevó estos conocimientos a su Medellín donde realizó una inmensa labor. Sobre éste comenta:

«Un mural al fresco es la síntesis de la vida secular de una nación. El muralista lleva a su obra las victorias, los anhelos, las derrotas y dolores de su pueblo u de su patria.

Un fresco permanece siempre como el patrimonio de una sociedad en un momento dado. Un mural es un libro abierto ante un pueblo que lo leerá todos los días aún sin percatarse, vivirá con él y lo llenará de esperanza.

El fresco. sin dejar de ser pintura, no es ni arte decorativo, ni ornamental. Su concepción, su realización, despiertan en el espectador emociones más profundas, a las que llegará lentamente en el tiempo» (Citado por: Artes, La Revista, nº 13, vol. 7, enero-junio 2007)

frescos en el Aula Máxima de la facultad de Minas de Medellín.jpg

Frescos del Aula Máxima de la Facultad de Minas de Medellín

Mural de la República en el Museo de Antioquía, Medellín.jpg

Mural de la República en el Museo de Antioquía de Medellín

Opuesto a determinadas vanguardias y, muy especialmente al arte abstracto, su obra siempre revistió un carácter realista. Durante los años 40 con un fuerte carácter político en el que se destaca su nacionalismo liberal. En los 50 continúa el americanismo pero empieza a aparecer un componente mitológico en su pintura que alcanza su apogeo durante los 60 ahora mezclada con la cultura pop.

Mujer pronta a la defensa.jpg

Mujer pronta a la defensa – Pedro Nel Gómez

Barequera de gorro rojo.jpg

Barequera de gorro rojo – Pedro Nel Gómez

pedro-nel-gomez-descenso-cósmico-mariposa-pintores-latinoamericanos-juan-carlos-boveri.jpg

Barequera en descanso.jpg

Barequera en descanso – Pedro Nel Gómez

La_sensualidad_del_trópico -1940.JPG

La sensualidad del trópico – Pedro Nel Gómez

Barequera.jpg

Barequera – Pedro Nel Gómez

una pareja de barequeros.jpg

Una pareja de barequeros – Pedro Nel Gómez

maternidad.jpg

Maternidad – Pedro Nel Gómez

Bolivar_educado_por_los_mitos_de_la_selva, 1954.jpg

Bolívar educado por los mitos de la selva – Pedro Nel Gómez

desnudo.jpg

Desnudo – Pedro Nel Gómez

recuerdos de las lavadoras de oro.jpg

Recuerdo de las lavadoras de oro – Pedro Nel Gómez

Barequera  x.jpg

Barequera – Pedro Nel Gómez

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Pintura | Etiquetado , , | Deja un comentario

El desnudo en el arte: François-Xavier Fabre

François-Xavier Fabre (Montpellier, Francia, 1766-1837) fue uno de los discípulos más destacados de David, ganador del premio Roma en 1787. Pintó obras de temática muy variada como retratos, temas religiosos o mitológicos, obteniendo con ello una cierta relevancia. Trabajó en Roma, luego en Nápoles y, finalmente, volvió a su ciudad natal cediendo a la misma una basta colección de sus trabajos que han servido de base para la creación en la misma del Musée Fabre. Sobre su estilo me remito a una página del Museo del Prado que nos comenta:

«Su estilo combina las influencias del clasicismo de Poussin -presente en sus composiciones y en el tratamiento dramático de sus obras- y el neoclasicismo estricto de David, que se aprecia en la definición de los contornos y el uso expresivo de la luz, que destaca a los protagonistas iluminándolos sobre el fondo oscuro.»

He aquí una selección de sus desnudos.

800px-François-Xavier_Fabre_-_Deux_hommes_nus.jpg

Dos hombres desnudos – François-Xavier Fabre

Francois_Xavier_Fabre-Death_of_Abel.JPG

La muerte de Abel – François-Xavier Fabre

Soldado romano en el descanso.jpg

Soldado romano en el descanso – François-Xavier Fabre

soldado griego en reposo.jpg

Soldado griego en reposo – François-Xavier Fabre

Suzanne et les vieillards - otra.jpg

Suzana y los viejos – François-Xavier Fabre

La charitée romaine.jpg

La caridad romana – François-Xavier Fabre

afa6d04fd5f8d442409a91f5aedbc7dc--fabre-male-figure.jpg

Figura masculina – François-Xavier Fabre

Edipo y la Esfinge.jpg

Edipo y la Esfinge – François-Xavier Fabre

c0c44573db6a2f5eedf0def237ab7284--fabre-male-figure.jpg

Figura masculina – François-Xavier Fabre

tumblr_miin1aBU0W1rqqedro1_1280.jpg

francois-xavier-fabre-an-academy-study-leaning-against-a-tree-in-the-attitude-of-saint-sebastian.jpg

Estudio académicorecostado sobre un árbol en actitud de San Sebastián – François-Xavier Fabre

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Pintura | Etiquetado , , , , | 1 comentario

El desnudo en el arte. Mary Cassatt. Una «impresionista» americana.

El impresionismo francés es, indiscutiblemente, uno de los movimientos fundamentales que dieron paso a la modernidad. Sus figuras más destacadas son sobradamente conocidas por todo el público y no vale la pena hacer ahora un repaso de las mismas, pero, ¿sabía que entre sus filas existió una mujer, y que la misma no era francesa sino americana? Mary Cassatt (Allegheny, USA, 1844-1926) fue una pintora y grabadora que mantuvo en Francia un fuerte contacto con los pintores impresionistas, muy especialmente con Degas que actuó como su mentor y le enseñó la técnica del pastel y del grabado. En contrapartida, Cassatt introdujo a Degas en el mercado americano. Luchó y logró salir adelante en un mundo artístico que postergaba a la mujer. Se dice que ante uno de sus cuadros, el propio Degas, basstante machista, comentó: «Ninguna mujer tiene el derecho de dibujar así». Con todo, no creo que podamos considerar a esta artista pionera en el movimiento reivindicativo femenino y sus desnudos, por lo que he podido observar, son siempre infantiles y muy circunscritos al ámbito de la maternidad. Dibujo muy cuidado como corresponde a la tradición realista, orientalismo muy presente en toda la segunda parte del siglo XIX, colorismo y pintura al aire libre típicos del impresionismo, la pintura de Mary Cassatt merece ser más conocida.

Woman_Sitting_with_a_Child_in_Her_Arms_-_Mary_Cassat.jpg

Mother Berthe holding her Baby, 1900.jpg

800px-Cassatt_Mary_Jules_Being_Dried_by_His_Mother_1900.jpg

Madre e hijo, 1898.jpg

Baby Reaching For An Apple.jpg

MARY-STEVENSON-CASSATT-YOUNG-MOTHER-NURSING-HER-CHILD.JPG

 

el baño del niño, 1893 - japonismo.jpg

99dee5089fdfab29e5bde540ee1388dc.jpg

El beso. 1890-1891.jpg

estudio para la espalda desnuda.jpg

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Grabado, Mujer, Pintura | Etiquetado , , , | 1 comentario

El desnudo en el arte: Daniel Vázquez Díaz

Pese a su periodo formativa parisino, en el que entró en contacto con las vanguardias (Modigliani, Picasso, Bracque,…) creo que podemos considerar como clásica la pintura de Daniel Vázquez Díaz (Huelva, España, 1882-1969). Se le considera como un punto de unión entre el realismo decimonónico y el cubismo, aunque de este último movimiento sólo toma los aspectos más generales de la estructuración geométrica por planos, sin interesarse por la visión múltiple de los objetos, ni abandonar tampoco la tridimensionalidad aparente de los mismos. Por el contrario, logra muchas veces una monumentalidad arquitectónica como la que se aprecia en sus célebres Murales del Descubrimiento en el Monasterio de La Rábida.

La figura de Vázquez Díaz tuvo un papel muy destacado en la formación de muchos artistas en los momentos de sequía intelectual y artística que siguieron a la Guerra Civil Española. Entre los mismos cabe destacar a Cristino de Vera.

Daniel-Vazquez-Dia-Banistas.jpg

vazquezdiazdesnudo03.jpg

Desnudo en la ventana . Daniel Vázquez Díaz

Baño en La Pedriza.jpg

Baño en la Pedriza – Daniel Vázquez Díaz

vazquezdiazdesnudo02.jpg

vazquezdiazdesnudo01.jpg

desnudo de espaldas.jpg

Desnudo de espaldas – Daniel Vázquez Díaz

 Daniel_Vazquez_Diaz,_El_Desnudo_de_la_Roca,_1937.jpg  daniel-vazquez-diaz-desnudo-de-pie-pintores-y-pinturas-juan-carlos-boveri.jpg

 

 

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Pintura | Etiquetado , , , , | Deja un comentario

El cuerpo desnudo en fotografía: Isabel Muñoz

Isabel Muñoz (Barcelona, España, 1951) es una destacada figura de la fotografía española contemporánea. En su obra se presta una especial atención al cuerpo del que se destacan sus texturas y al mismo tiempo se visualiza como lugar de intervención social en el que se expresan las complejas relaciones identidad, sociedad y naturaleza. Un compromiso social que se manifiesta en toda su obra, en unos casos como en esta primera imagen que les muestro, y en otros de un modo más sutil, como las tres últimas fotografías que forman parte de una campaña reciente contra la acumulación de plásticos en el mar. Quizás (y esto es una apreciación muy personal) la estética de estas últimas imágenes difumine un poco su mensaje ecologista.

La técnica utilizada por esta fotógrafa se conoce como platinotipia, un método complejo y muy reputado, en el que las imágenes se revelan con oxalato y se llevan a cabo copias por contacto con materiales sensibilizados con sales de platino y de hierro.

Isabel Muñoz ha obtenido numerosos galardones, entre los que destaca el Premio Nacional de Fotografía en 2016, y su obra forma parte de varias colecciones públicas y privadas.

ISABEL-MUÑOZ-WEB-OBRA-8-780x1024.jpg

02-Etiopia-IsabelMunoz.jpg

13.isabel-munoz-premio-nacional-fotografia-big.jpg

11.isabel-munoz-premio-nacional-fotografia-big.jpg

Isabel-Muñoz-3.jpg

187558-751-1000.jpg

14794013682093.jpg

20.isabel-munoz-premio-nacional-fotografia-big.jpg

521894.jpg

23.isabel-munoz-premio-nacional-fotografia-big.jpg

187555-667-1000.jpg

1519919851_281143_1519920136_album_normal.jpg

1519919851_281143_1519920138_album_normal.jpg

1519919851_281143_1519920140_album_normal.jpg

Publicado en Arte, Desnudo, Fotografia, Mujer | Etiquetado , , , | Deja un comentario

El desnudo en el arte: Larry Rivers

Larry Rivers (Nueva York, USA, 1923-2002) es el pseudónimo de Yitzroch Loiza Grossberg, hijo de una familia ukraniana inmigrante en los Estados Unidos. Aunque  desarrolló numerosas facetas artísticas ( músico, cineasta, actor, escultor…) resulta de especial mención su pintura ya que se le considera como el enlace entre el expresionismo abstracto y el arte pop. Reivindicó la figuración, denostada en aquel momento pero que va adquiriendo un nuevo sentido, como veremos.

En el obituario publicado por The Guardian leemos:

La superficie recién cepillada de sus lienzos y la delicadeza de su dibujo, indican una respuesta cultivada a una amplia gama de experiencias visuales, que incluyen ciertamente el trabajo de Pollock, de Kooning, Guston, Baziotes y la generación de expresionistas abstractos que lo precedieron, pero, más pertinentemente, refleja su encuentro con Bonnard durante una visita a Europa en la década de 1950.

333319c17ab96378d35216320f24952a--rivers.jpg

Rivers-O-Hara-Nude-with-Boots-1954-oil-on-canvas-97-x-53-inches-72dpi

Doble retrato de Berdie

5239d3ebd479f3d1ae302c3323f7af68.jpg

Larry_Rivers_Memory_1989_76_75x81x7_50.jpg

early-life-2.png

Pero empezamos también a apreciar esa desacralización del objeto pictórico, esa distinción entre realidad y representación, que veremos luego plenamente en Andy Warhol. También una fusión entre pintura y escultura.

La célebre Olimpia de Manet reinterpretada a través de un cambio en la raza de las modelos:

843daec4a8664586168ea6a913dcde60.jpg

Observen estas dos pinturas. ¿Encuentran alguna diferencia?

Actualidad_267484790_56634033_855x1140.jpg  The Clitar Lesson.jpg

Si obviamos las inevitables cambios en las tonalidades debidos a la reproducción fotográfica, la diferencia está en la firma. La primera (a la izquierda) es la «original» de Balthus que lleva por título «la Lección de guitarra». La segunda está firmada por Larry Rivers y lleva por título «La lección de clítoris».

Posiblemente, las obras más interesantes son aquellas en las que la imagen pierde su sentido narrativo tradicional para verse reforzado o redefinido por una serie de palabres a modo de diccionario ilustrado de idiomas. Muestro las imágenes de algunas de ellas pero recomiendo encarecidamente , para su interpretación, el siguiente artículo de la Tate.

fig5riverspartsofthebodyfrench1962.jpg

21eb9e312dbbbc49ddb15018f729ffad--french-language-american-artists.jpg

Rivers-Vocabulary-Lesson-Polish-1964-65-oil-on-canvas-22-x-33-inches-200dpi.jpg

Finalizo con algunos dibujos:

10c845d0426ea2543adcc6c061da2da6--mother-in-law-in-laws.jpg  920bc804cbc1ee7dc1047e533e742f18.jpg

y su escultura «Yo y mi sombra»

1427_larry_rivers_me_and_my_shadow_shadow_and_substance_iii.jpg

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Dibujo, Escultura, Pintura | Etiquetado , , , , | Deja un comentario

El desnudo en el arte: Raúl Soldi

Raúl Soldi (Buenos Aires, Argentina, 1905-1994) fue uno de los artistas argentinos  más premiados en su país. Su obra pictórica se gestó en Europa, a donde viajó muy joven. Alemania y, fundamentalmente Italia, lo pusieron en contacto con las vanguardias del momento. Posteriormente desarrolló su trabajo en Argentina y en los Estados Unidos, en donde compaginó la pintura con un trabajo destacado como escenógrafo. Se le considera, fundamentalmente, como un pintor religioso y pintó, por ejemplo un mural en la Basílica de la Concepción en Nazaret. No abundan los desnudos en la pintura de este artista que nos muestra unos rostros femeninos poéticos, con un toque de ensoñación, de irrealidad. Una tendencia simplificadora de formas lo aproximan, al mismo tiempo, a la abstracción.

156.jpg

  playa con desnudo.jpg  soldi-jugadoras-de-cartas-pintores-latinoamericanos-juan-carlos-boveri.jpg

Adolescente desnuda y vestida, 1933.jpg  09Soldi.jpg

arlequin cantando

desnudo con palomas.jpg

7616_7384.jpg

figura recostada.jpg

desnudo  4fe2fc23a610cea9c25f90c34d20b5ea--raul-granada.jpg

30610.jpg

30613.jpg

desnudo con manta.jpg

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Dibujo, Pintura | Etiquetado , , | Deja un comentario

El desnudo en el arte: George Desvallières

Cuando hablaba recientemente de Frédéric Bazille, comentaba la transición, en la segunda mitad del XIX, del realismo al impresionismo, pero este último no puede considerarse como la única expresión de esta evolución. Con el impresionismo convivieron otras corrientes realistas, menos conocidas, que mantenían posiciones estéticas muy diferentes. A una de ellas se la conoció en Francia como «bande noire» por sus tonos sombríos y temática social que contrastan con los colores claros y el «joie de vivre» de los impresionistas. A esta corriente podemos adscribir al español, ya comentado, Zuloaga, y también a George Desvallières (Paris, Francia, 1861-1950).  Desvallière fue uno de los fundadores del Salón de Otoño que, curiosamente, lanzó a la fama a los impresionistas y, posteriormente, a los fovistas. Volvió impactado de la violencia de la Primera Guerra Mundial, lo que determinó la temática y tono de gran parte de su obra. Reconvertido al cristianismo, la religión adquirió una gran importancia en su obra y se le considera un revolucionario del arte sacro.

En YouTube disponemos de un amplio video en francés, de casi hora y media de duración, realizado con ocasión de la exposición de este artista en el Petit Palais en 2016. Para los que tengan más prisa, le dejo este otro, sin locución, de sólo 5 minutos de duración.

George_desvallières,_i_tiratori_d'arco,_1895,_01.JPG

Los tiradores de arco – George Desvallières

Jouers des Balles.jpeg

Jugadores de pelota – George Desvallières

d6d9f14ff2f1455881f70b193ae0c4ae.jpg

george-desvallires-45a8dd34-aecf-4a9c-bd20-5e45f7c6e06-resize-750.jpeg

San Sebastián  – George Desvallières

tumblr_o4tbi6Yeal1r4zdnio1_500.jpg  7682b39767b3ebc53239fff7e477934f--paris-exhibitions-white-chalk.jpg

georges-desvallieres-danseuse.jpg     tumblr_mownfheWEs1r06aoro1_400.jpg

Academic study of a nude man.jpg

Estudio académico de hombre desnudo – George Desvallières

georges-desvallieres-étude-dhomme-en-pied-tenant-un-sabre.jpg  129263729308954248_49d66531-3801-4094-b386-a120475c36a5_153867_570.Jpeg

 

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Dibujo, Pintura | Etiquetado , , , , | Deja un comentario

El desnudo en el arte: Antony Gormley

Antony Gormley (Londres, Reino Unido, 1950) es, fundamentalmente, un destacado escultor británico, cuya obra se suele considerar encuadrada en el movimiento postminimalista que, en reacción al minimalismo, genera una obra escultórica menos rígida, desde el punto de vista geométrico, y con materiales muchas veces poco nobles y más alterables y perecederos. Centra su atención en la relación entre la figura humana y el espacio, la naturaleza y el cosmos. Yo diría que su obra tiene un alto contenido metafísico y todas estas relaciones citadas la alejan de la idea sexista que subyace en el desnudo. Pese a ello escojo, para ilustrarla, obras en las que se hace más patente la idea de un cuerpo sin ropas pero creo que deberíamos plantearlas desde una perspectiva más amplia. Para ello nada mejor que una charla TED del artista, realizada en el año 2012: «Antony Gormley: Espacio esculpido, desde dentro y desde fuera«. Nadie mejor que Gormley para hacernos comprender sus objetivos y su idea del arte.

079fbdf0dac4a4427db96d8019ac36e2.jpg

912b394416cc2a18feeabdccc5aa65a8

critical mass ii, 1995.jpg

4e11cbe4ac475.jpg

4eaa9417c7af7.jpg

2755695341_788c8aeb0e_o.jpg  AntonyGormley03.jpg

6a5602a706666bab25caa177cfee9bcc.jpg  fcdf8069591e7be1f3456c7a9a090715.jpg

Human, 2015.jpg

AntonyGormley01.jpg

63017ab4c798932f62c5b89a7eb6f731

Junto a la escultura también hay que mencionar una obra sobre papel en la que, pese a su inevitable carácter bidimensional, parece hablarnos de los mismos temas.

7432d2e2d9676923e432b0b2f0aa7d53.jpg

Antony-Gormley-CONNECT-2014-Carbon-and-casein-on-paper-19.2-x-27.4cm-®-the-artist.jpg

502277bc3b53a.jpg

 

 

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Dibujo, Escultura | Etiquetado , , , , | Deja un comentario

El desnudo en el arte: El videoarte de Nikos Giavropoulos

El videoarte surgió en los años 60 del pasado siglo y ha ido poco a poco consolidándose de forma que sus obras  forman parte, cada vez más, de las colecciones públicas y privadas. Permite la permanencia en el tiempo de las performances, pero no se limita a una simple reproducción cinematográfica de los acontecimientos, constituyendo un arte propio con toda su carga de experimentalidad.

Nikos Giavropoulos (Tesalónica, Grecia) es un joven creador visual cuya relevancia internacional ha ido creciendo en los últimos años. Su creación se muestra ampliamente en las redes, especialmente en Youtube y Vimeo. El desnudo tiene en la misma un papel relevante. En unos casos parece recrear pinturas destacadas de la historia del arte aportando una mirada no exenta de erotismo.

En otros casos la temática o su representación parece mostrarse más compleja. Nos divide el campo visual en sectores en los que se proyectan videos históricos, científicos o imágenes diversas, que permiten contextualizar el desnudo a través de un diálogo mudo con el mismo.

 

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Video, video-arte | Etiquetado , , | Deja un comentario