William McGregor Paxton (Baltimore, Maryland, USA, 1869-1941) fue un pintor impresionista estadounidense, especialista en retratos. Formó parte de la Escuela de Boston que, en las primeras décadas del siglo XX, producía una obra muy influenciada en Jan Vermeer, Claude Monet y John Singer Sargent. Paxton también estudió en París con Jean-Léon Gérôme y en l’Académie Julian.
A lo largo de estos años he tenido la oportunidad de mostrar la obra de muchos de los destacados miembros del grupo o hermandad prerrafaelita (o prerrafaelista). Este movimiento, bastante circunscrito al Reino Unido, que destacó por su amor al color y preciosismo y esa inspiración en un Renacimiento anterior al manierismo de Miguel Angel, tuvo artistas destacados como Edward Burne-Jones, John Maler Collier, John Roddam Spencer Stanhope, John Liston Byam Shaw o Evelyn de Morgan, por citar sólo algunos de los pintores británicos. No había, sin embargo, comentado la obra del fundador del grupo: John Everett Millais (Southampton, Reino Unido 1829-1896). Su obra, romántica y acorde a los postulados prerrafaelistas fue, curiosamente, alejándose de este movimiento y volviéndose más clasicista. No tenemos muchos desnudos disponibles y la imagen clásica de su pintura la proporciona su «Ofelia» con la que, aunque no sea un desnudo, termino esta muestra de su producción.
Eduald de Juana (Navata, Girona, Cataluyna, España, 1988) es un escultor figurativo catalán con una obra centrada en el cuerpo humano. Admirador de otro escultor gerundense, Miquel Blay, ha creado un espacio artístico colaborativo, en su ciudad natal, con el nombre de «Geode».
Émile Aubry (Sétif, Argelia, 1880-1964) fue un pintor francés que se mantuvo siempre muy vinculado a su país de nacimiento. Estudió en l’École de Beaux-Arts de París bajo la tutela de Jean-Léon Gérome cuyo orientalismo tuvo bastante influencia en su producción posterior. Aubry creó obras de carácter mitológico, históricas y retratos, entre las que se incluyen algunos desnudos.
Orla Muff (Copenhague, Dinamarca, 1903-1984) fue el nombre artístico que tomó la pintora Orla Andreas Heinrik Jacobsen que se destacó, como pintora e ilustradora, con un particular estilo colorístico dentro del Art-Deco.
Doug Birkenheuer (Cincinnati, Ohio, USA, 1967) es un fotógrafo establecido en Chicago desde 1994 que ha logrado su sello personal evitando caer plenamente en un enfoque comercial. Frecuentemente representa a sus modelos cubiertos con velos y/o expone parcialmente sus cuerpos. Así nos comenta:
«Soy un apasionado del diseño, la arquitectura y el enmarcado, y he decidido expresar esa pasión a través de la fotografía de personas. Sin embargo, el proceso no termina en la fotografía en sí: el enmarcado puede desempeñar un papel fundamental en el mensaje que se transmite».
Victor Schivert (Iasy, Rumanía, 1863-1926) fue un artista hijo del pintor Albert Gustav Schivert, especializado en retratos y pinturas de género. Casi no dispongo de ningún dato sobre este pintor salvo que su educación tuvo lugar en Múnich, localidad en la que falleció.
Modesto Roldán (Nerva, Huelva España, 1926-2014) fue un gran artista, quizás no demasiado conocido. En su obra se mezclan erotismo, surrealismo y realismo fantástico. Roldán vivió treinta años en París donde conoció a Picasso. Realizó obras con éste y juntos participaron la muestra colectiva Desde Picasso a nuestros días, en el Museo del Louvre e, igualmente, en la exposición itinerante italiana España Libera. Su página web recoge comentarios de Camilo José de Cela, Javier Villán y Fernando Sánchez Dragó glosando tanto la obra del artista como su carácter «licencioso y festivo» en las noches parisinas.
“Crecí en una casa llena de cámaras, un estudio fotográfico, laboratorio… todo giraba en torno a la fotografía y al oficio”
La artista, emulando a su padre, creó el libro «Les Fraçaises» en el que nos mostró un retrato del mundo femenino y, en el 2024, ha intentado hacer otro tanto, con el masculino: «Rendez-vous!» En este último trabajo, según CasaCupra, trata de captar la personalidad y vida interior de sus protagonistas en más de 100 imágenes.
James Palmer Libby (Bangor, Maine, USA, 1928-2005) fue un artista estadounidense cuyos trabajos abarcan desnudos masculinos, paisajes, bodegones y escenas domésticas. En su obituario podemos leer:
«Su gran pasión e interés a lo largo de su vida fue ayudar a jóvenes en situación de riesgo y sin hogar. Le encantaba enseñar arte e interactuar con los jóvenes en Shaw House. Palmer también tenía un interés de toda la vida por la cultura nativa americana y mantuvo una larga y estrecha relación con muchos miembros de la Nación Penobscot en Indian Island.[..] Recientemente, Palmer se convirtió al catolicismo, religión que le conmovió profundamente. Encontró gran paz y satisfacción en la iglesia e hizo muchos amigos allí».
Profesor universitario del área de Química Orgánica. Aficionado al arte, a la música clásica, la fotografía y la literatura. Nudista desde hace muchos años.
Este blog aúna esas dos pasiones: Desnudo y arte
Visiones sobre el desnudo masculino en el arte contemporáneo – Miguel A. Ramírez
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Desnudo e identidad en la obra de Anita Steckel y Joan Semmel – Miguel A. Ramírez
Disponible libremente en el repositorio de la Universitat Oberta de Catalunya http://hdl.handle.net/10609/109566