Georges Dumas (Chartres, Francia, 1975) es un fotógrafo autodidacta francés cuyas creacciones mezclan la pintura con una fotografía retocada digitalmente. ArtMajeur nos comenta:
«Desde hace ya una década, Georges Dumas crea «paintografías», una mezcla de pintura y fotografía. De la fotografía conserva la toma inicial, base indispensable e ineludible de la obra resultante. Asimismo, a pesar de las sucesivas manipulaciones realizadas posteriormente en el ordenador, preserva la precisión, la finura y la calidad plástica que la distinguen inequívocamente de cualquier pintura que no sea hiperrealista. Sin embargo, una «paintografía» no es una fotografía; se trata de una construcción plástica que hace dudar a la mirada y plantea interrogantes sobre la naturaleza de la imagen que se ofrece a los ojos del espectador: ¿qué parte de la obra fue captada por el objetivo y qué parte fue recreada mediante el trabajo informático?»
El artista declara:
«Si bien la fotografía constituye la base inmutable de mi práctica artística, por mis gustos personales siempre me he sentido más atraído por la pintura y la escultura. Para mí, la fotografía es el medio a través del cual capto a mis sujetos, «robo» a mis personajes; por tanto, no parto de una página en blanco. A partir de los archivos digitales obtenidos en mis sesiones de posado, gran parte de mi estética se gesta en la pantalla del ordenador, donde paso largas horas recomponiendo la escena con mis modelos y sometiéndolos a una transformación que recuerda a la petrificación: la carne de los modelos se desvanece tras el mármol, la piedra, la caliza, el cemento o la madera que elijo para modelar mis figuras. Al recurrir a estos «materiales de construcción» duraderos, elimino la noción de instantaneidad propia de la fotografía y la sustituyo por la de atemporalidad».
Fuera de la posible discusión sobre lo que puede o no ser considerado como fotografía, su obra me parece interesante y la incluyo en la sección fotográfica del blog.
