Jean-Simon Berthélemy (Laon, Aisne, Francia, 1743-1811) fue un pintor barroco, un barroco tardío con influencias de Boucher. Un pintor de temática histórica que se unió al séquito de Napoleón y fue muy reputado en su momento. Su importancia actual, a tenor de lo comentado en la entrada de Wikipedia, se ha visto rebajada. En cualquier caso, algunos de sus desnudos creo que son bastante relevantes.
Jamil Naqsh (Kairana, Uttar Pradesh, India, 1938-2019) fue un artista paquistaní, pues a este país se trasladó cuando se realizó la partición en 1947, estableciéndose en Karachi. De esta artista SSAFRONART comenta:
«El estilo maduro de Naqsh es una mezcla de cubismo, en la forma de tratar la forma y la textura, templado con fluidez y un uso sutil del color. Naqsh ha pintado la forma femenina en muchos de sus lienzos repletos de aplomo y gracia. En otra serie de pinturas empareja palomas y palomas con la forma femenina, símbolo de amor, paz y dulzura. Una serie más de obras, inspiradas en el escultor italiano Mario Marini, quien plasmó la belleza del caballo en su obra, combina la elegancia de la mujer desnuda con la gracia recia de la figura equina».
Se le considera como uno de los pintores paquistaníes más importantes.
Joos van Cleve (Cleve?, Países Bajos, hacia 1485-1540 o 1541), conocido por varias denominaciones y, al mismo tiempo confundido en ocasiones con otros artistas de la misma época, fue una de las figuras destacadas del círculo artístico de Amberes, en el primer cuarto del siglo XVI. Con un gran dominio del color, sus composiciones son a menudo recargadas. No abundan los desnudos, pero algunos son relevantes, como esta «Mona Lisa desnuda»:
A su círculo de seguidores perteneces las siguientes obras:
Voy a mostrar solamente uno de los amplio proyectos del fotógrafo Frank Rothe (Berlín, Alemania, 1972), de conocido prestigio internacional, y que lleva por título «China Naked». Más de 50 trabajos publicados como libro por Kehrer Verlag. Rothe nos muestra unas originales composiciones en las que presentan la dicotomía subjetividad-socialización, mundo privado y mundo público, en una sociedad a la que occidente tiende a estereotipar.
Frank Mesaric nació en Eslovenia pero creció y se formó artísticamente en Gippsland, Australia. Su obra muestra personajes con traumas psicológicos tales como depresión o ansiedad. El estilo es realista, pero al modo de Francis Bacon o Lucien Freud, con ocasionales elementos surrealistas. En la revista Art/Edit podemos leer:
… «comenzó su trabajo recortando y haciendo collages de imágenes. Estas escenas luego se pintan usando una técnica húmedo sobre húmedo. Al verlas por primera vez, las escenas parecen familiares, sin embargo, cuando se aprecian desde más cerca, surge una amenazadora sensación de incomodidad».
Jan Ekels el joven o Jan Ekels II (Amsterdan, Paises Bajos, 1759-1793) fue un pintor de género holandés del que casi no se encuentran datos en Internet. Wikipedia cita que fue seguidor de otro pintor holandés: Jan Miense Molanaer. Entre sus desnudos sólo he podido encontrar los cinco dibujos que les muestro.
Resulta imposible realizar una historia de la fotografía, y muy especialmente del retrato fotográfico, sin glosar la figura de Gaspard-Félix Tournachon, más conocido como Félix Nadar (París, Francia, 1820-1910). Tuvo muchas actividades y la fotografía, siempre destacada dentro de las mismas, fue más una pasión que una actividad económica. Fiel al realismo absoluto, intentaba que sus modelos posasen relajados, sin decorados, y las imágenes no eran retocadas ni coloreadas. Fue el inventor de la fotografía aérea, que realizó en globo aerostático. Una magnífica colección de sus fotografías podemos observarlas en el blog de John P. Walsh.
Félix Nadar realizó pocos retratos desnudos, o han llegado pocos hasta nosotros. Algunos de los mismos, como los del hermafrodita, se llevaron a cabo con fines científicos.
Amaya Gurpide (Pamplona, Navarra, España, 1974) es una artista realista que inició su recorrido artístico de la mano del artista pamplonés Mikel Esparza y que, posteriormente, tuvo una amplia formación en los Estados Unidos, país desde el que regresó a España en el año 2009. Desde entonces aúna sus trabajo artístico con la docencia de anatomía y dibujo en la Escuela Superior de Dibujo Profesional de Madrid. Cedo la palabra a la artista:
«Con la pintura puedes ser capaz de captar hasta un pequeño gesto de la cara que tiene lugar en segundos, una mirada, un sentimiento, incluso un pensamiento que muy a menudo suele reflejarse en la expresión del rostro. Lo más maravilloso es que con tus manos, y gracias al color y a tu sensibilidad, puedas llegar a recrear estas sensaciones en un lienzo, para que más tarde puedan ser sentidas y reinterpretadas por otras personas…
Cuando pinto, mi mayor interés se centra en retratar el alma de las personas, la cual pretendo que aparezca siempre palpitando en el lienzo; el resto es mi más sincera interpretación de la realidad»
Per Ung (Oslo, Noruega, 1933-2013) fue un escultor formado en el academicismo tradicional bajo la influencia del escultor Per Palle Storm, también noruego. Desde 1952 a 1955 fue alumno de Anthony Caro en la escuela de Arte de St. Martín, en Londres. Ung fue miembro de a Asociación Noruega de Escultores y de la Sociedad de Artistas Jóvenes de Oslo.
Hans Bellmer (Katowice, Polonia, 1902-1975) fue más que un fotógrafo. Un artista que, con la llegada de los nazis al poder, salió huyendo de Alemania – donde realizaba su labor – estableciéndose en Francia. En este país fue acogido por los surrealistas que vieron en sus figuras-objeto un modo de adentrarse en el subconsciente a través del deseo y la sexualidad. Observamos, en general, muñecas atadas, con anatomías incompletas e inverosímiles. Su obra, que incluye escultura, fotografía y dibujo, es fundamentalmente erótica.
Profesor universitario del área de Química Orgánica. Aficionado al arte, a la música clásica, la fotografía y la literatura. Nudista desde hace muchos años.
Este blog aúna esas dos pasiones: Desnudo y arte
migueldesnudo 