El desnudo en el arte: Zhang Xiaogang

No cabe ninguna duda que el arte contemporáneo en China ha adquirido, en los últimos tiempos, una extraordinaria pujanza. Demasiados siglos de desconfianza Oriente-Occidente separan sus manifestaciones de las usuales en Europa y los Estados Unidos. Cuando la pintura contemporánea China entró en el mercado de la globalización lo hizo a través de la occidentalización de sus principales artistas, que tuvieron en París o en Nueva York, una etapa formativa decisoria. No hablo de una asimilación cultural, sino de un cierto sincretismo que permitió la asimilación por occidente de una tradición exótica, en cuanto ajena. Hoy en día, nadie es ajeno a la globalización, pero hay artistas que parecen manifestar de un modo más intenso, un mundo propio. Pienso que este es el caso de Zhang Xiaogang (Kunming, Yunnan, China, 1958), uno de los artistas más destacados del momento. La reseña que nos proporciona Wikipedia habla de un pintor simbolista y surrealista, pero me parece que estas etiquetas no se aplican, al menos, como resulta tradicional en la Historia del Arte. En cualquier caso, creo que hay dos momentos, muy diferentes, en el arte de Zhang Xiaogang, que se muestran incluso en el tratamiento del desnudo, siempre inhabitual en el arte chino. Veamos algunos ejemplos de su pintura anterior a 1990:

Pero, a principios de los 90, la obra cambió drásticamente. Series como Bloodline ponen a la familia en primer plano y el desnudo se circunscribe al ámbito infantil, con un fuerte carácter simbólico. Se juega a un esquema que tiene su base en la manipulación fotográfica, con fuerte influencia del fotógrafo germano Gerhard Richter que estuvo en China. La obra adquiere fuerte carga ideológica y los niños – verdaderos protagonistas -parecen mostrar la contribución de las nuevas generaciones a un nuevo país, que se integra en el mundo tradicional de sus mayores. No me resulta fácil entender el mensaje de las mismas, pese a los comentarios del autor en una entrevista para PHILLIPS. Podemos observar cómo los medios de comunicación, de todos los tipos, parecen mostrar su influencia sobre este proyecto de nuevo mundo. Por ello, pienso que es una obra más ideológica o filosófica, que política.

La misma simbología parece estar presente en sus obras escultóricas, como la siguiente:

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Escultura, Pintura | Etiquetado , , , | Deja un comentario

El desnudo en el arte: Jeremy Lipking

Autorretrato – Jeremy Lipking

Siempre me ha resultado curioso observar que el país que lideró, en los años 50, las vanguardias artísticas, gracias fundamentalmente al expresionismo abstracto y a otras expresiones informalistas, haya mantenido siempre un fuerte apego por el realismo. Un realismo que mira muchas veces a las tradiciones europeas del siglo XIX, pero que también bebe de fuentes locales por ese proceso de permeabilidad cultural, presente en cualquier sociedad. Jeremy Lipking (Santa Mónica, California, USA, 1975) es un gran ejemplo de maestría ligada a esta tradición. Su obra se la muestra asociada a John Singer Sargent, Joaquín Sorolla y Anders Zorn. En algunos retratos aprecio una cierta tendencia hacia el hiperrealismo – aunque sin la dura expresión de la línea habitual de este movimiento – que me llegan a recordar a Takiro Hara.

Aquí les muestro algunos de sus desnudos:

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Pintura | Etiquetado , , , , | Deja un comentario

El desnudo en el arte: Qin Qi

Qin Qi (Shanxi, China, 1975) es un ejemplo de uno de esos artistas chinos del milenio caracterizados por una ambigüedad temática y formal. En su obra se mezclan mundos muy diferentes, en los que parece aunarse surrealismo e ironía. Escenas realistas junto a escenarios fantásticos, colorismo destacado. Un artista difícil de clasificar que, desde China, se está abriendo camino – a través del continente europeo – a todo el mercado internacional. Aquí les muestro algunos de los escaso desnudos que he encontrado en la web:

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Pintura | Etiquetado , , , | Deja un comentario

El desnudo en el arte: Joaquín Peinado

Joaquín Peinado (Ronda, Málaga, España, 1898-1975) fue un destacado miembro de la denominada «Escuela de París» que aglutinó a un conjunto muy heterogéneo de artistas franceses y extranjeros – fundamentalmente expresionistas – que en gran medida lideraron las vanguardias de principios del siglo XX. Dentro de los mismos podemos citar a artistas españoles tan destacados como Picasso, Luis Buñuel o Manuel de Falla, con los que Peinado se relaciona y colabora en algún caso (Falla). Previamente había sido, en España, discípulo de Julio Romero de Torres, pero su obra deriva hacia un informalismo muy superior, fundamentalmente neocubista. En su Ronda natal, el «Museo Unicaja Joaquín Peinado» guarda una parte de su legado.

Les muestro aquí una amplia selección de sus dibujos y grabados de desnudos, algunos con carácter erótico.

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Dibujo, Grabado | Etiquetado , , , | Deja un comentario

El cuerpo desnudo en fotografía: Raymond Voinquel

Raymond Voinquel (Fraize, Francia, 1912-1994) fue un fotógrafo, ligado al mundo cinematográfico, que trabajó para los directores más importantes del momento. No puedo poner una relación completa de los mismos. Baste citar, para hacerse una idea, a figuras tan destacadas como Jean Renoir, Alfred Hitchcock, Jean Cocteau, Joseph Mankiewicz o Luis Buñuel. Ilustró algunas obras como el «Narcisse» de Paul Valery, y se reveló como un amante del arte y la belleza. Su trabajo no cinematográfico se centró en la belleza del desnudo masculino en una amplia serie de fotografías homoeróticas inspiradas en la obra de Miguel Angel. En la página web «Les Grands Photographes du 20ème Siècle» se comenta:

«… los hombres son elegantes, enigmáticos y bellos, mientras que las mujeres son lejanas, inaccesibles, dulces, sensuales. [.] Construye sus fotografías gracias a la ciencia de la iluminación. La luz se encuentra siempre sabiamente dosificada con una gran sutileza, para permitir a los desnudos emerger de la oscuridad…»

Publicado en Arte, Desnudo, Fotografia | Etiquetado , | Deja un comentario

El desnudo en el arte: Eduardo Arranz-Bravo

El pintor, grabador y escultor Eduardo Arranz-Bravo (Barcelona, España, 1941) es creador de una obra que parte de un cierta figuración, que va enlazando con un informalismo más o menos abstracto, para consolidar un estilo muy personal. Su estética es próxima al pop, con elementos surrealistas. La Fundación Arranz-Bravo, con carácter fundamentalmente educativo, guarda en su colección más de 240 obras de este artista. Aquí les muestro algunos de sus desnudos:

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Pintura | Etiquetado , , , , , | Deja un comentario

El desnudo en el arte: Glyn Philpot

Glyn Philpot (Clapham, Londres, Reino Unido, 1884-1937) fue un pintor y escultor que se formó en la Lambeth School of Art y en la Académie Julian de París, y se destacó, fundamentalmente, por sus retratos. Su producción pictórica combina la alegoría religiosa de su recién adquirido catolicismo – en obras de estilo simbolista – con su amor al desnudo masculino. Homosexual, retrató numerosos jóvenes: conocidos, amigos y amantes. Quizás, de esta dualidad surgen obras como este San Sebastián con el que inicio mi pequeña selección.

San Sebastián – Glyn Philpot
Viaje del espíritu – Glyn Philpot
Negro durmiendo – Glyn Philpot
Cristianos y esperanzados llegan ante la Ciudad Celestial – Glyn Philpot
Retrato de mujer desnuda – Glyn Philpot
Tres figuras – Glyn Philpot
Tres destinos – Glyn Philpot
Melampo y el centauro – Glyn Philpot
Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Dibujo, Pintura | Etiquetado , , , | Deja un comentario

El desnudo en el arte: Pier Toffoletti

La obra de Pier Toffoletti (Torreano, Udine, Italia, 1957) se ha abierto camino por todo el mundo, desde Tokio a Nueva York, pasando por su tierra natal, donde continúa trabajando en su provincia de Udine. Un artista que tuvo una formación poco convencional. Diplomado en artes aplicadas, publicidad y fotografía, ejerció como publicista y dibujante de animación antes de dedicarse a la pintura. Sus obras tienen esa simplicidad estructural (que no formal) característica de la imagen impactante publicitaria y, al mismo tiempo, el juego de la manipulación digital de la fotografía. El conjunto es impactante, como se muestra en la selección que les incluyo aquí.

Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Pintura | Etiquetado , , , | Deja un comentario

El cuerpo desnudo en fotografía: Mona Kuhn

Después de la Segunda Guerra Mundial, el polo cultural que suponía la ciudad de París cambió su orientación y apuntó a Nueva York. A esta ciudad se dirigieron artistas procedentes de todas partes del mundo. Hacia finales de siglo es posible que la situación no fuese tan extrema, pero los Estados Unidos mantuvieron su poderosa atracción sobre asiáticos, centroeuropeos y latinoamericanos. El nuevo entorno sociocultural modeló la producción de estos artistas, generando un sincretismo que sólo puede comprenderse sobre la base de sus culturas originales y las vivencias, oportunidades y aspiraciones que surgen de su nuevo mundo. Como ejemplo, quiero presentarles la obra de la artista brasileña, de padre alemán, Mona Kuhn (Sao Paulo, Brasil, 1969). Su fotografía es muy variada tanto temática como estilísticamente pero, si hay algo característico de la misma es el dominio del color adquiriendo el máximo protagonismo en la obra. En una gran secuencia inspirada en su Brasil natal, un fuerte difuminado reduce las formas a zonas cromáticas de distinta intensidad luminosa. La luz directa, reflejada o matizada por la naturalez (hojas, nubes,…) contribuye también, en muchas ocasiones a esa abstracción formal.

Pero en otros casos la luz perfila fuertemente las formas y los desnudos adquieren la estructura de retratos.

Publicado en Arte, Desnudo, Fotografia, Mujer | Etiquetado , , , | 3 comentarios

El desnudo en el arte: Francis Luis Mora

Francis Luis Mora (Montevideo, Uruguay, 1874-1940) fue un artista que se expresó mediante numerosas técnicas (óleo, acuarela, dibujo, grabado, escultura…). Aunque de origen uruguayo, viajó pronto con su familia a España donde tuvo una formación fundamentalmente autodidacta, aprendiendo en el Museo del Prado la técnica de los maestros españoles, especialmente Velázquez. Posteriormente, viajó a los Estados Unidos y trabajó en Nueva York hasta su fallecimiento. Se comenta que intentó adaptar el arte español al modelo americano. En este sentido, resultan muy característicos su desnudos femeninos acompañados por pañoletas o mantones de Manila. También realizó un grupo considerable de obras que podemos asociar al impresionismo americano.

En su obra, en la que predominan retratos y pintura de género, no abundan los desnudos. Sin embargo, aquí les muestro algunos que he podido encontrar en la web.

El pintor y su modelo – F. Luis Mora
Niño en el baño – F. Luis Mora
Boudoir – Francis Luis Mora
Patrones bordados – F. Luis Mora
Ninfa bailando – F. Luis Mora
Mujer desnuda – F. Luis Mora
Publicado en Arte, Desnudo, Desnudo en el arte, Dibujo, Pintura | Etiquetado , , , , | Deja un comentario