Emmery Rondahl (Vordingborg, Dinamarca, 1858-1914) se formó en Copenhague como pintor aunque su labor se centró en el dibujo y en la docencia del mismo. Como dibujante ilustró varias obras de carácter artístico y arqueológico, así como ese tipo de desnudos masculinos de estudio que fueron característicos de la segunda mitad del siglo XX.
Hugo Laruelle (Maubeuge, Francia, 1973) es un artista emergente que une su actividad como pintor y fotógrafo con una actividad docente, ejercidas ambas en su ciudad natal. Se suele destacar en sus obras unos personajes aislados, serenos, que parecen vivir fuera del tiempo. Existe un lujo y virtuosismo que nos recuerdan el barroco a no ser que sus cuadros no reflejan en absoluto la tensión de ese movimiento artístico.
Antonio Molinari (Venecia, Italia, 1655-1704) fue un pintor barroco que se formó con Antonio Zanchi y recibió la influencia tenebrista de Luca Giordano, aunque esta irá decreciendo con el tiempo y su paleta cromática se irá ampliando y aclarando. Una obra dramática y un poco grandilocuente que versó, como era usual, sobre temas religiosos y mitológicos.
Adán y Eva – Antonio Molinari
Desnudo masculino reclinado con barba y uvas – Antonio Molinari
La muerte de Lucrecia – Antonio Molinari
San Sebastián y Santa Irene – Antonio Molinari
San Bartolomé – Antonio MolinariSan Sebastián – Antonio Molinari
Carl Newman (Alemania, 1858-1932) fue un artista que desarrolló su carrera en Filadelfia (Pensilvania, USA) por lo que algunos lo consideran nacido en los Estados Unidos. Se formó en Alemania, en París y en Pensilvania y fue un gran admirador de la obra de Velázquez. Se destacó como pintor de retratos, con una gran producción de desnudos que escandalizaron al público del momento, incluyendo a su propia esposa que destruyó una gran parte de su obra una vez quedó viuda. Su estilo varió con el tiempo pero suele considerarse como fovista.
Doron Landberg (Yokneam Moshava, Israel, 1985) es un artista afincado en Nueva York creador de una pintura con un impactante colorismo que versa sobre la sexualidad y la vida desde una óptica gay. El artista comenta:
«Incluso con las imágenes sexuales, mi intención no era ser impactante o explícita. Es parte de nuestra vida cotidiana. Hay algo muy íntimo, pero también algo muy casual en ver a tu pareja desnuda, por ejemplo. Vivir esos momentos es parte de lo que somos en el mundo»
Creo que no ha sido suficientemente destacada la importancia del movimiento surrealista egipcio «Art et Liberté». En este blog he citado a uno de sus destacados integrantes: Samir Rafi. Los dos artistas que voy a mostrarles no son menos importantes, pero de éstos dispongo de menos obras que versen sobre el desnudo. Ramses Younan (Minya, Egipto, 1913-1966) y Kamel El Telmissany (Al-Qalyubiya, Egipto, 1915-1962) fueron, junto a Georges Henein, los fundadores de este grupo surrealista. Les muestro algunas obras de los mismos:
Emil Orlik (Praga, Chequia, 1870-1932) fue un pintor, litógrafo y grabador, miembro de la Secesión de Berlín, y uno de los representantes del «art nouveau». Vivió y trabajó en Praga, Austria y Alemania, pero viajó por muchos países, incluyendo Japón, donde quedó cautivado por las técnicas del grabado tradicional de este país en el que aprendió la técnica del grabado sobre madera. Algunos de sus alumnos fueron muy famosos, como George Grosz o la fotógrafa Hannah Höch.
Para un artista que logró exponer en muchas de las principales ciudades europeas y estadounidenses, Bror Hillgren (Tierp, Suecia, 1881-1955) es poco conocido. O, al menos, encuentro muy pocos datos suyos en la web, salvo la escueta descripción que hace de su figura la Wikipedia sueca. Fue un pintor, escritor e ilustrador que se formó en su país natal y en Francia, y creó una obra amable y atractiva que también escasea en las redes.
El término «revistas beefcake» se asocia con una serie de publicaciones que surgieron en los Estados Unidos, entre los años 50 y 60 (incluso algo anteriores), que muestran a hombres atléticos – desnudos o semidesnudos -, e intentan ilustrar las virtudes de una vida deportiva y saludable. En los albores de la revolución sexual estas publicaciones fueron un refugio para un arte homoerótico pero no llegó a ser, casi nunca, pornográfico. Recuérdese que la pornografía, como fenómeno social, se inició en los años 70. Uno de los artistas característicos del beefcake es Tom de Finlandia, que ya he comentado aquí.
En fotografía resulta destacable Don Whitman (USA, 1917-1998), creador en 1947 del «Western Photography Guild», estudio activo durante 50 años. Una interesante entrevista con este fotógrafo podemos leerla en este enlace Ahora les dejo con algunas de sus producciones.
Joan Miró (Barcelona, Catalunya, España, 1893-1983) fue uno de los creadores españoles más destacados y con mayor repercusión, del siglo XX. Sus etapas creativas fueron numerosas y se encaminaron rápidamente hacia la abstracción, pero sus inicios fueron figurativos, con influencias fovistas, expresionistas y cubistas. Una buena parte de su pintura puede considerarse surrealista. Seleccionaré, como es habitual, obras en las que las formas corporales se muestren de un modo lo suficientemente intuitivo, como para poder hablar de desnudo.
Desnudo de pié – Miró
Desnudo con pájaro y flor – Miró
Desnudo con espejo – Miró
Boceto – Miró
Desnudo de pié – Miró
Sin título – Miró
Sin título – Miró
Mujer – Miró
Personaje – Miró
Hombre y mujer frente a una pila de excrementos – Miró
Profesor universitario del área de Química Orgánica. Aficionado al arte, a la música clásica, la fotografía y la literatura. Nudista desde hace muchos años.
Este blog aúna esas dos pasiones: Desnudo y arte
Visiones sobre el desnudo masculino en el arte contemporáneo – Miguel A. Ramírez
Este libro se distribuye gratuitamente. Para solicitar el mismo úsese el formulario incluido en la pestaña «Libro»
Desnudo e identidad en la obra de Anita Steckel y Joan Semmel – Miguel A. Ramírez
Disponible libremente en el repositorio de la Universitat Oberta de Catalunya http://hdl.handle.net/10609/109566