Tanto las performances como las videoinstalaciones son exponentes artísticos que se inician con el siglo XX. Son muestras de un arte conceptual que fusiona componentes procedentes de diversas artes y replantea su mensaje en un nuevo formato. Para la performance, con elementos procedentes del teatro y  la danza, la acción plástica tiene lugar en el cuerpo del artista, o a través del mismo, en un episodio limitado temporalmente. Las videoinstalaciones, menos efímeras, suponen el uso de las nuevas técnicas audivisuales y de una cinematografía experimental para transmitirnos esa experiencia artística. En algunas ocasiones se centra en el cuerpo y puede casi visionarse como una performance que perdura en el tiempo. Ambas técnicas artísticas se ven de un modo muy próximo en la obra del artista Miguel Andrés Yecla (Murcia, España, 1982).

La fotografías anteriores representan instantes de varias de sus performances. Para hacernos una idea de su significado reproduzco un video en el que este artista comenta el making-of de uno de sus montajes que aúna varios trabajos previos con el título UNTITLED Exhibition(ism):

Si queremos ver la obra de este artista resulta imprescindible el visionado de sus videocreaciones alojadas en Vimeo, donde tiene un canal propio. De las mismas, y referidas en su mayoría al montaje anteriormente citado, me gustaría destacar, por ejemplo, fountain o uncutting.

Dentro de sus videoinstalaciones podríamos citar «El artista que mira el seu melic» (el artista que mira su ombligo) y me resulta particularmente interesante «System«, obra que posee varias disntinciones.

«Esta pieza pretende ser una alegoría digital (al más puro estilo del siglo XXI) de cómo El Sistema inserta en nosotros las pautas básicas para la perpetuación del mismo. Siendo los propios individuos los que defienden las bases de éste, su Sistema.»