Natale Schiavone (Chioggia, Italia, 1777-1858) fue un pintor veneciano especializado en la pintura de odaliscas, escenas históricas y retratos en miniatura. En Venecia trabajó bajo la influencia de Francesco Maggiotto, y sus obras derivaron luego hacia el neclasicismo.
Trnski Velimir (Podravine, Croacia, 1947) es un artista formado en la Academia de Bellas Artes de Zagreb y, posteriormente, en el departamento gráfico de la Academia Gerrit Rietveld de los Países Bajos. Trabaja actualmente en París. Su obra, técnicamente excelente, es muy variada y me sugiere viejos estilos como el fovismo o el modernismo, por ejemplo.
Jean Boullet (Neuilly-sur-Seine, Francia, 1921-1970) fue un artista multifacético que realizó pinturas pero también fue un escritor y crítico cinematográfico. Aquí voy a destacar su notable participación como dibujante e ilustrador. Abiertamente homosexual, sus obras tienen un fuerte carácter homoerótico y se inspiran en el estilo de Jean Cocteau.
Román Rembovsky (Ružomberok, Eslovaquia, 1977) es un pintor que nos ofrece una obra muy realista y tremendamente sugerente. El artista nos comenta:
«Intento expresar la fascinación por la forma artística, el triunfo del fenómeno, la belleza de los textiles y la atracción por la variabilidad ilimitada de las formas del cuerpo humano y el significado psicológico de sus gestos y lenguaje corporal».
En Artmajeur podemos leer:
… «sus lienzos son giros narrativos inesperados, sinceros y, en ocasiones, incluso aterradores, de la existencia humana. El autor representa a las figuras desnudas en diversas circunstancias filosófico-existenciales, haciéndolas vulnerables y emocionales. Cambia las emociones humanas y vierte impresiones y sensaciones en el lienzo a partir de lo que ve y experimenta a través del prisma de su propia visión. Todo en sus obras está minuciosamente planificado hasta el último detalle. El artista emplea la metáfora, la alegoría y lo grotesco para comunicar el poder de las composiciones decorativas».
Igor Zeiger (Tashkent, Uzbekistán, 1977) es un fotógrafo, nacionalizado israelí, que trabaja alternativamente en Israel e Italia. Su obra es generalmente oscura, con algunos pequeños contrastes lumínicos. En sus desnudos, fundamentalmente masculinos, parece no estar tan interesado en la descripción anatómica de sus retratados, como en los detalles psicológicos y anímicos, las emociones y vulnerabilidades del ser humano.
Los desnudos femeninos son menos frecuentes, pero aquí les muestro algunos:
Francesco Righetti (Roma, Italia, 1749-1819) fue un escultor y fundidor que llevó a cabo numerosas copias escultóricas, en tamaño reducido, del manierismo y el barroco. Llevó a cabo destacadas obras para el Papa Pio VII y se le considera un destacado miembro del neoclasicismo romano.
Jesús Pérez de Perceval del Moral, conocido como Jesús de Perceval (Almería, España, 1915-1985) fue un pintor, escultor y fotógrafo que estudió primero en la Escuela de Artes y Oficios de Almería y luego en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, en Madrid, de la que llegaría a ser académico numerario. Durante la Guerra Civil Española se tuve que trasladar a Valencia y volvió, al finalizar la contienda a Almería. Hombre culto, de gustos renacentistas, con una gran vida social, protagonizó desde Almería el Movimiento Indaliano que supuso un toque de renovación en la sociedad artística de esta localidad. El nombre se basa en el «Indalo» un símbolo, sin significado conocido, de la prehistoria local. Sobre este movimiento leemos en Arte y Cultura:
«reivindicaron una regeneración estética basada en los valores tradicionales del sur de España frente a los movimientos vanguardistas del norte, lo cual se traduce en una pintura realista moderna capaz de plasmar de una forma singular el paisaje almeriense y a sus gentes»
A esta época pertenecen sus obras más significativas, dotadas de colores intensos y una luz mediterránea. Se evidencian las influencias de Ignacio Zuloaga, Giorgio de Chirico y Pablo Picasso.
Benjamin West (Spingfield, Pensilvania, USA, 1738-1820) fue un pintor que desarrolló los temas mitológicos, religiosos e históricos. Según Wikipedia, «recibió sus primeras instrucciones sobre el uso del color de un grupo de indios itinerantes, y cuando vio por primera vez al Apolo, su exclamación fue: «¡Qué parecido a un joven guerrero Mohawk!» Trabajó en Roma y acabó estableciéndose en Londres donde adquirió gran notoriedad en gran medida gracias a su ambigüedad racial. Sus trabajos influyeron notablemente en el desarrollo de la pintura histórica en Gran Bretaña y ganó la apreciación de Joshua Reynolds. Una obra neoclásica que empieza a aproximarse al romanticismo.
Bernard Romain Julien (Bayona, Francia, 1802-1871) fue un dibujante, pintor, y especialmente grabador, francés. En esta última faceta se distinguió no sólo en producir obra propia sino en grabar trabajos de otros artistas. Ambas producciones se muestran sin identificar en la siguiente recopilación:
Sólo una mínima parte de la producción del fotógrafo americano Ralph Eugene Meatyard ( Normal, Illinois, 1925-1972) corresponde al desnudo. De hecho, son tan escasos que me han obligado a revisar, y tener que eliminar, muchas imágenes falsamente atribuidas a este artista. Su obra se caracteriza por una producción en blanco y negro oscura, surrealista y ocasionalmente próxima a la abstracción. Los personajes retratados suelen ser miembros de su familia en lugares sombríos, poblados muchas veces de máscaras y signos diversos. Se le considera un maestro del arte «no objetivo», experimental y surrealista.
Profesor universitario del área de Química Orgánica. Aficionado al arte, a la música clásica, la fotografía y la literatura. Nudista desde hace muchos años.
Este blog aúna esas dos pasiones: Desnudo y arte
migueldesnudo 
