Jean-Jacques o James Pradier (Ginebra, Suiza, 1790-1852) fue un escultor neoclásico francés cuya obra pese a su clasicismo dispone siempre de un componente erótico. Amigo de los grandes poetas románticos Alfred de Musset, Victor Hugo y Théophile Gautier. Estudió con Ingres, en París, y se convirtió en miembro de la Academia de Bellas Artes y en profesor de la Escuela de Bellas Artes.
Las Tres Gracias – James Pradier
Nióbide herido – James Pradier
Sátiro y Bacante – James Pradier
Venus sorprendida – James Pradier
Prometeo – James Pradier
Odalisca – James PradierOdalisca – James Pradier
La Poesía – James PradierLa Poesía – James Pradier
Alfredo Plank (Buenos Aires, Argentina, 1937), es un artista argentino, residente en Barcelona, cuya obra tiene hoy categoría mundial. Su pintura (acrílicos) es plana y con un fuerte colorido, lo que nos hace pensar en el arte pop, aunque parece ser que el artista odia esa etiqueta. Desde la Argentina se le considera un pintor expresionista, pero Plank prefiere que se le deje fuera de cualquier encasillamiento estilístico. Pienso que al observar su obra, y los títulos asignados a la misma, se pone de manifiesto un gran sentido de la ironía y el humor. En ocasiones hace un guiño a la Historia del Arte.
Don Herron (Brenham, Texas, USA, 1941-2012) es un artista que se hizo famoso por la gran colección de 65 fotografías en blanco y negro, realizadas a sus amigos, en la bañera. Frente a su objetivo posaron artistas como Robert Mapplethorpe, Keith Haring, Peter Hujar o Annie Sprinkle. Como indica Miss Rosen para la revista Vice:
«Cada retrato ofrece una visión del sujeto como rara vez se veía, en un espacio que es a la vez privado y sensual, vulnerable y atrevido.»
Las fotografías mantienen un aire extraño y rebelde. Pese a no mostrar un contenido sexual parecen inscribirse en ese movimiento a favor de la libertad sexual que fue muy destacado en los Estados Unidos en los años 80, cuando se cernía ya la sombra del Sida.
Félix-Jacques Moulin (Montreuil o París, Francia, 1802-1879) fue un fotógrafo que produjo numerosos daguerrotipos de jóvenes desnudas. Una obra fue considerada en su momento como obscena y que le valió un mes de presión. Después de su liberación siguió realizando su trabajo de un modo más discreto e impartiendo clases. Viajó a Argelia realizando un amplio trabajo de documentación fotográfica.
Mathieu Weemaels (Bruselas, Bélgica, 1967), pese a que su obra muestra una figuración realista, se considera a sí mismo un pintor abstracto que toma su inspiración en artistas como Rothko. En su pintura se utiliza como base la técnica del pastel que luego retoca con óleo. En los desnudos, Weemaels juega con distintas perspectivas y reflexiones especulares que los intelectualizan y alejan de cualquier pretensión erótica.
Andy Pankhurst (Bournemouth, Dorset, Reino Unido, 1968) es un pintor del desnudo femenino que nos muestra lleno de luz y con formas sencillas y bien delineadas. Premiado en varias ocasiones en certámenes nacionales fue, en el año 2002, cofundador de «The London School of Painting and Drawing».
Como apreciación personal, debo indicar que su pintura me recuerda al también británico Euan Uglow
Aleksandras Macijauskas (Kaunas, Lituania, 1938) es uno de los mayores exponentes del arte fotográfico lituano. Su obra se centra en la representación de la identidad de su país, sin la complacencia habitual de otros fotógrafos contemporáneos demasiado interesados en una búsqueda de la belleza. Las tomas se realizan con ángulos inusuales y grandes aproximaciones al objeto representado que parecen introducir al espectador en el propio espacio representado. No se le puede considerar un pintor de desnudos, pero los mismos se encuentran presentes en numerosas obras, como las que les muestro aquí:
Gaston Lachaise (París, Francia, 1882-1935) fue fundamentalmente un escultor especializado en retratos femeninos. En París empezó como diseñador de objetos Art Nouveau para el joyero René Lalique pero una buena parte de su labor la llevó a cabo en los Estados Unidos, país al que emigró siguiendo a la mujer que amaba. Allí trabajó como asistente del escultor Paul Manship. Sus mujeres son voluptuosas y con extremidades redondeadas.
El pintor y profesor de arte Chawky Frenn (Zahlé, Líbano, 1960) emigró a los 20 años a los Estados Unidos, adquiriendo la nacionalidad americana. Su formación artística se debe principalmente al «Massachusetts College of Art» de Boston y hoy imparte docencia en la Universidad George Masson en Virginia. Su obra, presente en museos y destacadas colecciones, muestra un realismo místico en las que abunda el género «vanitas».
Giampaolo Ghisetti (Venecia, Italia, 1944) es un artista autodidacta que podemos encuadrar en un realismo mágico. Su actividad se inició en los años 60 y tras una pausa como decorador de vidrio en Murano, ha vuelto a lo que considera su pasión: la pintura.
Profesor universitario del área de Química Orgánica. Aficionado al arte, a la música clásica, la fotografía y la literatura. Nudista desde hace muchos años.
Este blog aúna esas dos pasiones: Desnudo y arte
Visiones sobre el desnudo masculino en el arte contemporáneo – Miguel A. Ramírez
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Desnudo e identidad en la obra de Anita Steckel y Joan Semmel – Miguel A. Ramírez
Disponible libremente en el repositorio de la Universitat Oberta de Catalunya http://hdl.handle.net/10609/109566