Jennifer Pochinski (USA, 1968) es una pintora figurativa estadounidense cuyo trabajo se aproxima a la abstracción. Marcas gestuales y un destacado y expresivo color caracterizan la producción de esta artista. En la Galería Mark Borghi Pochinski nos habla de su obra:

«Desde que me mudé a California, mi principal interés ha sido la figuración. Mis ideas son inseparables del proceso. Solo pinto cosas muy personales. Al menos, ese es su punto de partida; y casi de inmediato toman su propio rumbo. Intento abordar la pintura en su forma más pura. Me guío más por mi intuición que por mi vista. Así que mi obra tiende a tratar sobre lo que me funciona en ese momento y también sobre lo que no. Experimentar esto a diario al pintar me da más valentía en la vida. Mi obra simplemente refleja mis intentos cotidianos de autorrealización».

Y en su propia web:

“Mi obra comienza en el espacio entre el mundo interior y el exterior, donde la emoción se transforma en forma. La imaginería figurativa es mi principal enfoque. Las figuras suelen estar aisladas, pero no solas. Sus relaciones con animales, objetos o fuerzas invisibles sugieren enredos emocionales que se resisten a una narrativa simple. Algunas interpelan directamente al espectador; otras se repliegan sobre sí mismas. Estos personajes no son retratos. Los construyo intuitivamente, a menudo a partir de fragmentos de referencia, y luego los llevo hacia la distorsión, la tensión o la vulnerabilidad.”

“Describiría mi paleta como psicológica más que naturalista. El color es mi lenguaje. Es mi forma de lidiar con la forma. Lucho constantemente contra la complacencia, la previsibilidad, la literalidad excesiva o incluso la falsa espontaneidad. El color lo impulsa todo en la pintura. El color debe tener una función, no ser solo ruido. Es parte de la arquitectura de la pintura, no decoración.”

La Galería Dolby Chadwick comenta:

«En sus obras más recientes, sitúa figuras humanas en exuberantes entornos naturales que evocan los trópicos: tierra rica en minerales, cielos brillantes y aguas cristalinas. Composiciones brillantes se combinan con figuras contemplativas, creando una ventana a su mundo tropical recordado».